¿Buscas un Libros parecido a Artes visuales en Occidente desde la segunda mitad del siglo XX? Nuestras sugerencias:

Caio Reisewitz. Disorder
120 páginas;
Artist Notebook
192 páginas;
El Arte Más Allá de Sí Mismo
256 páginas;
Modern Taste. Art Deco In Paris, 1910-1935
550 páginas;
El Reverso de la Historia del Arte; el Revers de la Historia de L"art: Exposiciones, Comercio y Coleccionismo (1850-1950) / Exposicions, Comerç I Col.leccionsime (1850-1950)
240 páginas;
Muebles Diy: Una Guía Paso a Paso
144 páginas;
Acuarela para Urban Sketchers: Recursos para Dibujar, Pintar y Narrar Historias En Color
156 páginas;
Leonardo
120 páginas;

Libros > Ciencias Humanas > Artes visuales en Occidente desde la segunda mitad del siglo XX

Artes Visuales en Occidente desde la Segunda Mitad del Siglo Xx

Autor:Diego Otero, Estrella de;

Categoría:Ciencias Humanas

ISBN: 9788437634166

Ediciones Cátedra nos ofrece Artes Visuales en Occidente desde la Segunda Mitad del Siglo Xx en español, disponible en nuestra tienda desde el 26 de Abril del 2015. Amplia tus conocimientos con este libro de ciencias humanas, perfectamente adaptado para todos los lectores por su cuidado contenido. Este libro cuenta con un total de 216 páginas , unas dimensiones de 22x15 cm .

Leer argumento »

Novedades Libros

Ver todas las novedades de libros »

Otros clientes que compraron Artes visuales en Occidente desde la segunda mitad del siglo XX también compraron:

Argumento de Artes Visuales en Occidente desde la Segunda Mitad del Siglo Xx

Encuadernación: Rústica con solapas
Colección: Básicos Arte

Desde mediados de la década de 1940 el panorama de esta disciplina empieza a transformarse de manera radical: París y las viejas vanguardias pasarán a la historia para dejar paso a un nuevo periodo en el cual Estados Unidos y América Latina empiezan a adquirir un auge hasta el momento impensado. Se abre de este modo una nueva forma de acercarse al hecho artístico que, con nuevos actores y nuevos guiones, cambia por completo el panorama de esta disciplina y las formas de narrarlo.
El libro se aproxima a esos nuevos relatos haciendo un especial énfasis en cuestiones esenciales para el cambio de paradigma que se opera en el arte a partir de 1950: por un lado la puesta en cuestión de asuntos básicos como la unicidad y la originalidad, la mayor visibilidad de las mujeres artistas o la importancia de la teoría en la producción y lectura de las obras, y, por otro lado, los nuevos lugares de exhibición o la irrupción de otros países fuera del ámbito de poder tradicional.1